domingo, 29 de septiembre de 2024

KRIS KRISTOFFERSON



Kris Kristofferson (22-6-36, Brownsville, Texas /28-9-2024, Hawái) inicia su carrera juvenil en Estados Unidos y, desde 1958, en la universidad de Oxford (Inglaterra), intentando ser escritor, cosa que no consigue. Se alista en el ejército, donde pasa cinco años (pilotará helicópteros en Alemania) y alcanza el grado de capitán; paralelamente, comienza  a cantar sus propias canciones en clubs de Alemania. De regreso a Estados Unidos, su amistad con Johnny Cash le lleva a profesionalizarse como autor y cantante.  




En 1970 graba su primer LP, Kristofferson. Este año, sus canciones han sido ya escogidas por otros artistas para su repertorio. Janis Joplin graba Me and Bobby McGee y después de su muerte es n. °1 en USA con esta canción, que proyecta a la fama a Kris. Su álbum siguiente es The silver tongued devil and I y, tras él, se reeditará el primero como Me and Bobby McGee. Sus buenas canciones y su excelente voz hallarán la confirmación con Border Lord (72) y Jesus was a Capricorn (73). En 1973, Kris se casa con Rita Coolidge, con la que grabará dos álbumes, Full moon (73) y Breakaway (75), y un tercero, Natural act, en 1978. Por entonces inicia una carrera cinematográfica que le apartará gradualmente de su   influyente papel como autor y cantante, aunque sus álbumes seguirán apareciendo en forma regular: Spooky lady’s side show (74), Who’s to bless and who’s to blame? (75), Surreal thing (76), Songs of Kristofferson (77), Easter Island (78), Shake hands with the devil (79), Help me make it through the night (80) y To the bone (81).  

Kris interviene como protagonista en películas excelentes: The last movie, Cisco Pike, Blume in love, Patt Garret & Billy The Kid (de Sam Peckinpah, en la que también intervino Bob Dylan), Bring me the head of Alfredo Garcia, Alice doesn’t live here anymore, The sailor who fell from grace with the sea, Convoy y, especialmente, A star is born, en la que comparte estrellato con Barbra Streisand y cuya banda sonora, interpretada por ambos, fue n.° 1 en Estados Unidos en 1977.     

DISCOGRAFÍA seleccionada,

ÁLBUMES:



















CARTELES de alguna de sus PELÍCULAS estrenadas en España:






Fuente: Orbis
Fotografía: pride-and-dignity.com
Carátulas de discos: rateyourmusic.com
Carteles de cine: cartelespeliculas.com

domingo, 7 de julio de 2024

PINO D'ANGIÒ


Giuseppe Chierchia, conocido artísticamente como Pino D'Angiò, nació el 14 de agosto de 1954 en Pompeya (Región de Campania) y falleció a los 71 años de edad en Roma el 6 de julio de 2024. Cantante italiano de música pop y disco. Famoso en España por el éxito de su canción Que idea ("Ma quale idea").


Sus primeros años adolescentes transcurren entre Estados Unidos y Canadá. Después estudia medicina en la Universidad de Siena (Italia). En broma, comenzó a cantar en un cabaret, donde le vio un productor que le ofreció grabar un disco, iniciando así su carrera artística con la canción È libero scusi?, del año 1979. 


En 1980 D’Angiò compone Ma quale idea, con los arreglos de Enrico Intra. La canción, considerada como el primer "rap" realizado en Europa, obtiene un éxito mundial, consiguiendo nºs 1 en Francia, Alemania, España, Italia, Argentina, Bélgica e Inglaterra donde, caso casi único (el único precedente es “Nel blu dipinto di blu” de Modugno), se publica en lengua italiana (el total de sus ventas pasa de los dos millones y medio de copias). 


Este éxito le sirve para participar en el "Festival de San Remo'81" con Un concerto da strapazzo, tema incluido en su primer álbum Balla!. El 19 de septiembre de 1981 alcanza el nº 1 en España con Que idea ("Ma quale idea"). Ese mismo año escribe también canciones en música y letra para otros artistas, entre los que destacan Raf, Miguel Bosè y Mina, para la cuál compone “Ma chi è quello lì”, gran éxito de la cantante cremonesa que da testimonio del estilo original e irónico de D’Angiò. Por esta época participa en festivales italianos e internacionales, entre los que se encuentran el "Festivalbar" (Italia), el "Festival de Viña del Mar" (Chile), "XX Mostra Internazionale di Musica Leggera di Venezia" (Italia), donde gana la "Gondola d’Argento" y se proclama mejor cantante italiano de 1981. En 1983 es nombrado "mejor artista extranjero del año" en España. Entre 1981 y 1989 recibió 9 discos de oro. 


A finales de los 80, alterna su faceta de cantante y compositor con la de presentador y productor de diversos programas de radio y televisión en Italia. De 1998 a 2003, realiza una gira teatral por España, Francia e Italia, presentando monólogos y canciones. D’Angiò también es compositor de “The age of love“, definido como el mejor tema ‘tecno’ de 1997, con un millón de copias vendidas. El tema “Don’t call me baby” de 1999, de estilo "Electric-House" y basado en el sample de la canción del mismo nombre del grupo australiano “Madison Avenue”, fue su último éxito discográfico, vendió dos millones y medio de copias y encabezó las listas de canciones más escuchadas de Estados Unidos, Reino Unido y Australia. 


En 2003 graba el álbum Lettere a Federico Fellini y en la actualidad, sigue trabajando en la televisión y la radio italiana con programas de contenido más que humorístico, sarcástico. En total ha editado 11 álbumes de estudio, en 22 países del mundo, superando la cifra total de 11 millones de discos vendidos. El 7 de junio del 2001 recibió un Grammy en "Rithm & Soul’" en Atlanta, USA. Pino D’Angiò, además, ha doblado algunas películas de Woody Allen al italiano, entre las que destacan ‘La rosa púrpura del Cairo’, ‘Broadway Danny Rose’ y “Tutti dicono I love You”. También ha trabajado como actor, interpretando el rol de uno de los hermanos Bardellino en el filme "Il Camorrista", de Peppuccio Tornatore. En 2006 fue uno de los concursantes del programa de Telecinco: "Esta cocina es un infierno", junto a otros 12 famosos que convivían en una casa y aprendían a cocinar con los chefs Sergi Arola y Mario Sandoval.

Fuente: popdelos80.com/Wikipedia
Fotografía: muslib.ru
Carátulas discos: rateyourmusic.com/ youtube.com/todocoleccion.net

miércoles, 12 de junio de 2024

FRANÇOISE HARDY


Françoise Madeleine Hardy, conocida con el nombre artístico de Fraçoise Hardy, nació el 17 de enero de 1944 en Paris y falleció a la edad de 80 años el 11 de junio de 2024. Cantante francesa de música pop, modelo y actriz, famosa por su canción Tous les garçons et les filles con la que consiguió el nº 1 de las listas de ventas en diferentes países. 


De niña estudió en un internado religioso y era muy tímida. La música le gustaba y escuchaba en la radio a los grandes ídolos de la canción, lo mismo franceses que extranjeros. Le regalaron una guitarra e inició sus cursos de canto en el Conservatorio. A los 17 años comenzó a actuar con su guitarra acústica por los clubes parisinos con canciones románticas y tristonas. 


En 1962 los ejecutivos de la discográfica Vogue la escuchan, evalúan sus posibilidades y le ofrece un contrato de grabación publicándole su primer single Tous les garçons et les filles que se convierte en un éxito europeo, haciendo de ella una de las cantantes femeninas de moda y abriéndose un hueco entre France Gall y Sylvie Vartan las otras primeras figuras del momento. 


Ante semejante éxito, la casa Hispavox que distribuye la etiqueta Vogue en España, inicia el lanzamiento de los discos de la artista, primeramente con un EP (cuatro canciones) que incluye su hit Tous les garçons et les filles que aquí traduciremos por Todos los chicos y chicas con el que obtiene un gran éxito que le hace triunfar entre el público español y Je suis d'accord (Estoy de acuerdo). 


En 1963, François, acude al Festival de Eurovisión representando a Mónaco con la canción L'amour s'en va que termina clasificada en un honroso quinto puesto y que entre nosotros aparece en otro EP traducida como El amor se va. En este año también se publican otros de sus grande éxitos Le temps de l' amour (El tiempo del amor), Le premier bonheur du jour y Va pas pendre un tambour. Su discografía continuará con los hits Mon amie la rose (64),  Dis-lui non  L'amitie (65), Comme, Rendez-vous d'automme y La maison où j'ai grandi (66); y Voilá (67). 


Françoise Hardy ha publicado también discos acompañada de los artistas Patrick Dewaere, Udo  Jürgens y Jacques Dutronc. Además de su idioma ha grabado en italiano, inglés y alemán.  Haciendo un repaso a su larga lista de LP's, cabe destacar los titulados Françoise Hardy (63), Françoise (66), Comment te dire adieu? (68), La question (71), Le danger (96), Clair-obscur (2000), Tant de belles choses (2004), (Parenthèses...) (2006), La pluie sans parapluie (2010), 


L'amour fou (2012) y los recopilatorios Le palmarès (65), Françoise Hardy (66), Chansons (67), Les grands succès de Françoise Hardy (Greatest hits) (68), Soleil (70),  Doble disco de oro de Françoise Hardy, Nouvelle édition (82) y Love songs (87). De la media docena de películas en las que intervino la más conocida y de más nombre fue Grand prix que rodó en 1966.




DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES y EP's:

 

 


ÁLBUMES:


















PELÍCULA mencionada:



Fuente: Wikipedia
Fotografía: pinterest.com
Carátulas discos a45rpm.com/rateyourmusic.com/todocoleccion.net
Carteles películas: cartelespeliculas.com