Uno de los más formidables equipos de músicos profesionales de los años 60, con grabaciones propias y como músicos de sesión para otros artistas, y consagrados como conjunto eminentemente instrumental en los años 70.
Su amplia discografía de 1961 a 1969, así como las recopilaciones aparecidas en los 70 procedentes de esta primera época, en la que se llamaban The Jazz Crusaders, puede concretarse en los álbumes Freedom sound (61), Lookingahead (62), At the Lighthouse (63), Tough talk (63), Heat wave (65), Chile con soul (66), Live at lighthouse 66 (66), Talk that talk (66), The festival album (67), Uh huh! (68), Light house 68 (68), Powerhouse (69), Lighthouse 69 (69) y Best of Crusaders. En 1971 inician su carrera más personal, con el nombre únicamente de The Crusaders formando el grupo Joe Sample (teclados), Wilton Felder (saxo y bajo), Wayne Henderson (trombón), Nesbert «Stix» Hooper (percusión) y el único blanco del grupo, Larry Carlton (guitarra). Su discografía alcanza una gran brillantez dentro de un jazz evolutivo con trasfondo rock, pero con pautas de absoluta libertad y esquemas clásicos, alejados de vanguardismos a ultranza. Sus LP’s son Crusaders 1 (71) Second Crusade (72), Unsung heroes(73), Scratch (75), Southern comfort (75) y Chain reaction (75).
Robert «Pops» Powell se les une en Those southern knights (76) y Henderson se va antes de Free as the wind (77), Billy Rogers sustituye a Carlton en Images (78) y en 1979 el grupo cambia por completo, quedando convertido en trío con Felder, Sample y Hooper. Graban el LP Street life (79), siguen con Rhapsody and blues (80) y en 1981 el brillante Standing tall, en el cual cuentan con la ayuda de Joe Cockercantando dos temas. En 1982 aparece un disco doble grabado en directo con B.B.King y la Royal Philharmonic Orchestra en el Royal Festival Hall de Londres, titulado Royal Jam. A continuación se publican Ghetto blaster (84), The good an band times (86), Life in the modern world (88) y Healing the wounds (91), como más destacados.
En solitario, Joe Sample tiene grabados los LP’s Rainbow seeker (78) y Carmel(79), y han sido editados dos álbumes más en Inglaterra de procedencia previa, Fancy dance (79, pero grabación original del año 1969) y Voices in the rain (81). En 1983 edita The Hunter, Oasis (85), Roles (87), Spellbound (89), Ashes to ashes (91) e Invitation (93), entre otros. Wilton Felder ha publicado varios discos como: We all have a star (78), Inherit the wind (82), Gentle fire (83), Secrets (85). Wayne Henderson debutó también en solitario conLiving on a dream(78) y siguió su propia carrera con los álbumes Step into your life (78) y Emphasised (79), aunque han aparecido otros dos LP’s suyos, The freedom sounds (67) y Big Daddy’s place (77). Stix Hooper ha editado The world within (79) y Touch the feeling (82).
DISCOGRAFÍA seleccionada, THE JAZZ CRUSADERS ÁLBUMES:
Pauline en la Playa no toma sólo de la película de Eric Rohmer su nombre, sino también esa sencillez y esa emoción que caracteriza el filme.
Es, como aquellas películas de la nouvelle vague, una manera distinta de entender, en este caso la música, donde en una base pop en la que se mueven como peces en el agua, Alicia Álvarez y Mar Álvarez no dejan de añadir distintos sabores que van desde el jazz hasta la bossa, pasando por el tango o la samba. La historia de este grupo de Gijón comienza en 1997, cuando las hermanas Álvarez, miembros de Undershakers, deciden dar salida a esas otras canciones que no encajaban con el estilo de la formación. El pistoletazo lo daría el tema “Mis muñecas”, que Alicia cedería a Nosoträsh, y que lograría cierta repercusión. Empujadas por esto, y aprovechando el parón que experimentaba por aquel entonces Undershakers, el cual terminaría por convertirse en definitivo, Pauline en la Playa fue tomando cada vez mayor cuerpo. Repitiéndose la historia, (ya en 1995 Undershakers lograba ganar el II Concurso de Rock Universitario Ciudad de Oviedo), deciden presentar sus temas de manera anónima a un concurso de maquetas en Radio Crash, radio libre ligada al Xixon Sound, haciéndose con el primer puesto.
Tras el premio, Carlos Galán de Subterfuge, sello al que ya habían llegado en 1995 con Undershakers, les propone grabar esas canciones en lo que sería su primer EP. Nada como el hogar (Subterfuge, 1999) supuso una forma alternativa de concebir la música, sin limitaciones ni etiquetas, donde todo podía tener cabida. Culpa de esta falta de prejuicios recae sobre la Escuela de Música Creativa de Madrid, donde Alicia y Mar cursaban estudios de armonía, composición e instrumentos modernos, y donde pudieron entrar en contacto con nuevos ritmos. Así, las seis canciones que componen el primer trabajo de Pauline se mueven entre el pop melancólico de Le Mans y el pop de las pequeños momentos de Nosoträsh, con canciones que juegan a desentrañar los relieves como “un pulso herido que ronda las cosas del otro lado”. Como Vainica Doble, las hermanas Álvarez parecían también cantar desde el fondo de un tarro de mermelada, con ciertas reminiscencias al dúo español que continuarían patentes en su siguiente entrega, Tormenta de ranas (Subterfuge, 2001).
Para este largo, un disco honesto, sincero, lleno de fábulas y muchos estilos, se continúa haciendo poética de los pequeños detalles, dejándose inspirar por la gente corriente en su vida cotidiana y el simbolismo de los cuentos populares, todo eso recubierto de un pop aderezado de muy diversos sonidos con claro predominio del jazz. Al margen de Pauline en la Playa, ambas hermanas continúan explorando el otro lado de las cosas desde una perspectiva artística. Mar impartiendo clases de música en un colegio y Alicia estudiando Arte Dramático en la Escuela de Cristina Rota, así como escribiendo. En relación con esta faceta de su vida, Alicia ha participado en “Canciones Contadas” (Km1, 2001), un libro de relatos musicales escrito por nombres estrechamente ligados a la música independiente española, en el que las historias contadas surgen a partir de la letra de una canción. Tras una pausa de tres años, en 2003 llegaría el que sería su segundo disco, el álbum Termitas y otras cosas (Subterfuge, 2003), un trabajo más reposado y elaborado al que se le incorpora mayor orquestación de viento y donde se continúa apostando por ese realismo mágico que inunda todas sus canciones.
El 27 de marzo de 2006 aparece el álbum Silabario (Subterfuge), título tomado del poema “Noche céntrica” del poeta Jorge Guillén, su cuarta entrega vuelve a retomar el espíritu de Pauline en la Playa, pero ahora desde un ángulo más tranquilo. Dejando a las guitarras el papel protagonista, el nuevo disco se torna esta vez más intimista y melancólico. Tras una gira de presentación que les llevó a recorrer la geografía española con parada en festivales como el Primavera Sound, Pauline en la Playa se ven inmersas en una serie de proyectos tras la publicación este trabajo. Así, además de poner la banda sonora a diversos cortometrajes y colaborar en el programa D-Calle, emitido en TVE2, el dúo gijonés participa en el disco homenaje que Jaume Sisa y Suburbano dedican a Vainica Doble. Bajo el nombre de “Sisa y Suburbano Cantan a Vainica” (Autor, 2006), la edición, que llegaba de la mano de la Fundación Autor, se hacía acompañar de un DVD y contaba con la colaboración, además de la de Pauline en la Playa, de Natalia de Nosoträsh, Raül Refree y Paco Clavel.
En el verano de 2007, las hermanas Álvarez participan en un nuevo proyecto, colaborando en el nuevo título del poeta Angel Guache, que bajo el nombre de “Desafinado (Canciones Patosas Para Gentes Revoltosas)” (Huerga & Fierro, 2007) supone una recopilación de canciones “cachondas y poesía callejera” donde Pauline se encuentra entre los artistas colaboradores junto Guiller Momonje (Patrullero Mancuso), Julián Hernández (Siniestro Total) o Capitán Cavernícola Blues Band. Cuatro años después de su última entrega, Pauline en la Playa regresan con nuevo álbum. Un trabajo más maduro y asentado que era presentado el 24 de enero en el Festival de la Palabra del Teatro Jovellanos de Gijón. Allí las hermanas Álvarez ofrecieron un anticipo de Física del equipaje (Siesta, 2010), su quinto trabajo, que estuvo disponible desde el 1 de marzo y que abandonando Subterfuge, sería editado por el sello Siesta.
Cuarto larga duración en su carrera, el álbum continuó con esa característica inmanente al dúo asturiano desde sus inicios que es la debilidad por las pequeñas cosas; una revisión del universo del día a día, escenario perpetuo de sus composiciones, que para esta ocasión vistieron de sonidos metálicos y adornos folks, consiguiendo un trabajo limpio y brillante, que comenzó a marcar cierta distancia con la naturalidad fantástica de sus orígenes. Ello queda refrendado en el álbum El mundo se va a acabar (Siesta, 2013), una suerte de evolución lógica del anterior disco. Entre la publicación de ambos, además, Mar se ha involucrado en Petit Pop, combo de repertorio dirigido a los niños, junto a Covadonga de Nosoträsh, y Alicia ha publicado el poemario "La Aguóloga" (2012). Pasados unos años, el 17 de mayo de 2019, Pauline en la Playa editó el que hasta el momento es su último álbum de estudio titulado El salto y que fue lanzado por la discográfica que habían creado para el acontecimiento.
F.A.N.T.A. es un grupo de punk-rock / punk-pop que se formó en 1999 en Santa Coloma de Gramanet (Barcelona). Los miembros iniciales del grupo fueron:
- Óscar: guitarra y voz.
- Gabi: bajo.
- Beto: batería.
Empiezan a ensayar y graban una maqueta, "Quiero ser tu Johnny Ramone", que llega a sonar en el programa "Flor de pasión" de Juan de Pablos (Radio Nacional de España, Radio 3).
Poco a poco van dando conciertos y en 2001 graban tres nuevas maquetas: Mi chica salió de la morgue, "Operación bikini" y "He creado un Ramone". Gracias a las maquetas y sus conciertos empiezan a ser más conocidos.
En 2002 Noe dejó F.A.N.T.A y en su lugar entró Gabi, con quien grabaron en febrero de 2003 una nueva maqueta, "Sólo quedamos tú y yo", antesala del que sería su primer disco.
El debut discográfico de F.A.N.T.A., el álbum Vacaciones en Marte, fue publicado por Música para Top. La producción corrió a cargo de Joaquín Rodríguez, bajista de Los Nikis y de Acusicas. En el disco colaboraron Baby Horror así como Nacho y Mauro Canut que les regalaron una canción para el disco.
En 2004 aparecieron en el disco "Diez años en Sing Sing", un disco tributo a Los Nikis en el que participaron con una versión de la canción que da título al disco.
Ya en 2005 publicaron su segundo álbum, Nada volverá a ser como antes, también publicado por Música para Top. El disco fue producido por Pelayo, del grupo DDT.
En mayo de 2007 editaron el álbum, El chico con rayos X en los ojos, de nuevo con la discográfica que publicó sus dos primeros álbumes. En años posteriores, F.A.N.T.A., ha seguido sacando nuevos álbumes: Now I Wanna Sniff...Some Sun! un álbum del año 2008 que compartieron con Blitzkrieg Boys, Está escrito en tu mano el 1 de enero de 2010 en la discográfica Rumble Records, Así no vamos a ninguna parte en 2013 en el sello Rufus Recordings, ¡Más rápido! el 19 de enero de 2017 en Rufus Recordings/Monster Zero y Banana split, álbum del 2018 que compartieron con el grupo DDT.
