JOE CREPÚSCULO

Joe Crepúsculo es el nombre de un proyecto de tecnopop con letras en castellano tras el que se encuentra Joël Iriarte Parra, nacido en Sant Joan Despí, Barcelona. 

En febrero de 2008 publicó su primer álbum, Escuela de zebras, con Producciones Doradas, un sello que publica sus discos bajo licencia Creative Commons. Además el disco fue puesto en descarga gratuita en su página web, www.crepus.com. Coincidiendo con el lanzamiento de este disco, Joe Crepúsculo puso en descarga en su web un disco titulado Escuela de remixes en el que incluyó canciones que no habían tenido cabida en "Escuela de zebras" junto a remixes de canciones sí incluidas. Pocos meses después, en octubre de 2008, fue publicado su segundo álbum, Supercrepus, de nuevo editado por Producciones Doradas y también descargable gratuitamente desde su web. Joe Crepúsculo realizó una gira por toda España con dos formatos de concierto: a veces tocando solo y a veces tocando acompañado por una banda llamada Los Halcones (Sergio "El Loco de la Navona" a la guitarra y Nacho "El Ortiga" a la batería, conocidos también como Thelemáticos). 

En octubre de 2009 vio la luz su tercer álbum, Chill out, publicado por Discoteca Océano. Poco después, en diciembre, el disco fue puesto en descarga gratuita en su web oficial. El single fue la canción Toda esta energía, que contó con un videoclip dirigido por Venga Monjas. El cuarto álbum de Joe Crepúsculo llegó en febrero de 2011 con el título Nuevo ritmo. Fue la primera referencia de Canadá Editorial, sello de la productora audiovisual barcelonesa Canadá conocida por sus videoclips (Klaus&Kinski, El Guincho, Triángulo De Amor Bizarro, Gentle Music Men, Los Punsetes...). "Nuevo ritmo" tuvo edición en CD digipack y en vinilo, con diferentes portadas pero incluyendo las mismas doce canciones, ocho reinterpretaciones de viejos temas (cuatro de "Escuela de zebras" y cuatro de "Supercrepus") y cuatro canciones nuevas. 

El primer single del álbum fue Tus cosas buenas, canción para la que Joe Crepúsculo grabó un videoclip que fue dirigido por Manolo Vázquez. Posteriormente ha editado regularmente varios álbumes, estos han sido por orden cronológico: El caldero (Mushroom Pillow 6-2-2012), Baile de magos (Mushroom Pillow 19-3-2013), Nuevos misterios (El Volcán Música/Ópalo Negro, mayo de 2015), Disco duro (El Volcán 17-2-2017), Las nanas (El Volcán 24-11-2017), el recopilatorio titulado 10 (El Volcán 28-9-2018) y Supercrepus II (El Volcán 16F-10-2020). Joël Iriarte también es teclista del grupo barcelonés Tarántula e integrante de Junco & Diamante junto a David Rodríguez de Beef.

DISCOGRAFÍA seleccionada,

SINGLES:

Las cosas buenas

Vete a la mierda

Todo se corrompe

Cuarentena sin ti

Resto de ÁLBUMES:

Escuela de remixes

Escuela de zebras y Supercrepus

10

Fuente: musicoscopio.com/Actualizado por FJGN

Imagen: elegirhoy.com

Carátulas discos: discogs.com/rateyourmusic.com

THE ROCKING BOYS

Puede resultar extraño que uno de los conjuntos más prolíficos de los primeros años 60 proceda de una localidad como La Línea de la Concepción (Cádiz), aparentemente alejada de los incipientes centros musicales del momento. Pero eso es sólo apariencia, porque ya desde finales de la década de los 50, en el extremo sur de la península se escuchan emisoras como Radio Gibraltar, Radio Tánger o la emisora de la base norteamericana de Rota. Entre los jóvenes que sintonizan esos diales se encuentran unos chicos de La Línea que deciden formar un grupo musical.

El catalizador del proyecto es José Gómez (guitarra y coros), que pronto convence a sus vecinos Agustín Martínez (batería y cantante) y Carlos Jaime (saxo y piano) para que se embarquen en la aventura. Encontrar bajista es más complicado y tras algunas pruebas van a fichar al portugués Ricardo Oliveira. Con un instrumental de lo más precario se lanzan a actuar allí donde sale a partir de 1960. En el verano de ese año les sale una actuación en Ceuta y allí conocerán a José Garzón, que pasará a dirigir los destinos comerciales del grupo. En 1961, tras un rodaje de bailes y fiestas patronales, marchan a Madrid para participar en el I Festival Internacional de Conjuntos Musicales en el que obtendrán el 2º premio consistente en diez mil pesetas y un trofeo cedido por Gallina Blanca, por delante de grupos tan acreditados como Los Pekenikes. Han pasado de ser unos desconocidos a aparecer en diarios y revistas.

 

Tras esta exitosa participación, fichan por Belter y como 1962 es el año del twist graban varios EP dedicados a este nuevo ritmo que se venden razonablemente bien. Regresan a Madrid para participar en una de las históricas matinales del Price y actuar varias semanas en clubes de la cadena Consulado. Su discográfica les impone varias grabaciones de compositores de la casa y adaptaciones ajenas a su estilo que en nada ayudan a la carrera del grupo. Durante 1963 se suceden actuaciones y el grupo salta nuestras fronteras para actuar en Marruecos y Portugal. Salen a la venta nuevos discos destinados a españolizar ritmos foráneos: madison, popeye, surf, etc. Sus canciones son esquemáticas, con una voz solista y algún corito du dua, una guitarra rítmica, un bajo y una batería simple que se encargan del ritmo y un saxo tenor que hace, por lo general, breves solos entre estrofa y estrofa.

 

Todo parece ir viento en popa hasta que la puñetera mili deshace el grupo en 1964. Carlos y Agustín deben cumplir su periodo militar en España y Ricardo debe hacer lo propio en Portugal. The Rocking Boys dejan de existir durante varios años. Carlos y Ricardo ya nunca se reincorporarán al grupo. A finales de 1965, José y Agustín rehacen el grupo, entrando entonces Juan Ruiz (bajo) y Salvador Maruenda (órgano). Regresan a la actividad con un estilo netamente pop, participando en festivales como los de Mallorca, Duero y de Conjuntos de León, dejando registrados algunos discos más, siempre en formato EP, con las canciones ajenas defendidas en dichos festivales y con covers españoles de temas procedentes de Gran Bretaña y Estados Unidos. En 1966 rompen con Garzón, que estaba en aquellos momentos centrado en la carrera de The Brisks. Se van a Barcelona y actúan en el San Carlos Club, popularizado por la canción homónima de Los Sirex, y en la Costa Brava.

 

Después se establecen por un breve tiempo en Madrid, actuando de nuevo con asiduidad en el centro y sur de España. La última parte de su carrera la realizan en Bilbao, registrándose algún nuevo cambio de componentes para disolverse definitivamente en 1969. Ricardo, Salvador y más recientemente Agustín ya fallecieron. En febrero de 2019, también el cantante y guitarra, José Gómez -Pepe Cañizares- también nos dejaría. The Rocking Boys representa un ejemplo de esos conjuntos honestos que conformaron la segunda fila de formaciones de los sesenta y que tuvieron a menudo que apechugar con bodrios impuestos por su casa de discos que poco tenían que ver con los temas que interpretaban en directo. Grupos que debieron evolucionar a toda prisa ante unos gustos juveniles en perpetuo cambio, lo que les obligó a renunciar a un estilo propio.

DISCOGRAFÍA seleccionada,

SINGLES y EP's: (Pulsando el siguiente enlace puedes verlos todos)

THE ROCKING BOYS

Resto de ÁLBUMES:

Fuente: fonoteca.net

Imagen: Recorte de la portada de un LP

Carátulas discos: a45rpm.com/discogs.com

 

BELAKO

 

Belako es una banda vasca influenciada por la new wave y el post punk, formada en la localidad de Mungía en la provincia de Vizcaya (País Vasco, España). 

Eurie

Formada el año 2011 e integrada por los hermanos Billelabeitia: Josu Ximun (Voz, guitarra, teclados y bajo ) y Lore Nekane (Bajo y voz) más Lander Zalakain (Batería y voces) y Cris Lizarraga (Teclados y voz). Cantan mayoritariamente en inglés, aunque también incluyen alguna canción en euskera. El término Belako hace referencia al barrio de Mungia donde ensayan y de donde son los hermanos Josu y Lore. Inspirados por la new wave de los 80, haciendo versiones y tocando en pequeños locales, pronto evolucionaron a sonidos más actuales combinando el post-punk con toques electrónicos. En 2012, ganaron el concurso de maquetas de Euskal Irrati Telebista y obtuvieron el tercer puesto en Radio 3. Estos resultados les permitieron tocar en el Bilbao BBK Live ese mismo año, y posteriormente, ser teloneros de Elvis Costello en el Festival de Jazz de San Sebastián. 

Las excelentes críticas hicieron que Belako, pese a su juventud y a editar únicamente un álbum largo, Eurie (Lluvia, en euskera), se presentara como una banda con un gran potencial en el panorama nacional. Eurie, primer LP de la banda, publicado a principios de 2013 bajo la producción de Aitor Abio en Gaua Estudios, incorpora sonidos atmosféricos del post-punk británico, con influencias de grupos como Joy Division, The Clash, Pixies, Sonic Youth o Nirvana. En el disco destacan los temas "Sea of confusion", Haunted house y "Southern sea (Beautiful world)", y "Molly and Pete". El 29 de agosto de 2013 participaron junto con Crystal Fighters y Wilhelm and The Dancing Animals en la Cave-Rave de las Cuevas de Zugarramurdi. El notable éxito de crítica y público les llevó a tocar en directo por multitud de festivales a lo largo de la península durante 2014.

Subiéndose a escenarios del SOS 4.8, Primavera Sound, BEIKOZINI Festival Tres sesenta, BBK Live, Low Festival, Sonorama, Ebrovisión o DCODE. En junio de 2014 publicaron 2 EP paralelos; Bele beltzak baino ez y AAAA!!!!, autogestionados a través de la creación de su sello Belako Rekords. El primero más elaborado y con gran cantidad de arreglos, grabado en los Estudios MagicBox y producido por James Morgan y el propio Josu Ximun. El segundo más artesanal, con menos medios, mucho más crudo y directo. El 5 de noviembre de 2015, publicaron Track sei, primer sencillo adelanto de Hamen (Aquí, en euskera), segundo LP de la banda. Este disco sale a la venta el 16 de enero de 2016, pero desde el otoño del año anterior ya estaban de gira promocionándolo. Hamen es publicado a través del sello "Mushroom Pillow", conocido por ser la discográfica de grupos como Triángulo de Amor Bizarro, La Habitación Roja, El Columpio Asesino, entre otros grupos españoles. 

Este LP está mucho más producido y realizado con más medios, e incluso los lleva a realizar conciertos fuera de España. Ese mismo año realizaron ZELAKO un performance musical dentro del festival de cine ZINEBI a iniciativa del proyecto de investigación de la UPV/EHU ‘TYF-Territorios y Fronteras. Research of Documentary Filmmaking'. Después de 3 singles de adelanto (Render me numb,  Over the edge y Lungs), el 23 de febrero de 2018, publicaron su tercer disco largo, "Render me numb trivial violence, compuesto por 14 temas, con El Segell del Primavera y su propio sello Belako Records. El 28 de agosto de 2020 Belako publica Plastic Drama, su muy elogiado cuarto álbum.

DISCOGRAFÍA seleccionada,

SINGLES:

EP'S:

Aaaah!!!!

Fuente: wikipedia

Imagen: stylelovely.com

Carátulas discos: rateyourmusic.com/discogs.com