DEF CON DOS

Def con Dos es un grupo español de rap rock y rap metal formado el año 1989 en Madrid e integrado por Manolo Tejeringo (guitarra), Peón Kurtz (voz), Kiki Tornado (batería), J. Al Ándalus, (bajo), Juanito Sangre (voz), César Strawberry (voz).

En sus comienzos, estuvieron fuertemente influidos por Public Enemy, Beastie Boys y Run DMC, rapeando sobre bases instrumentales de hip hop preparadas por Julián Hernández de Siniestro Total. En su álbum Segundo asalto (1989) el sonido seguía siendo básicamente hip hop, pero empezaron a incluir guitarras, que fueron teniendo mayor importancia en los siguientes discos, hasta acercarse al metal. El nombre del grupo hace alusión al sistema de alertas utilizado por el Pentágono, donde el DEFCON-2 era definido como un estado de agitación global, aunque sin llegar a enfrentamientos militares entre los países.

Los textos de sus letras y de los manifiestos adjuntos en los libretos de sus discos pueden resultar ofensivos, con numerosas referencias a la cultura popular: el folclore, las noticias de actualidad, la publicidad, la música, el cine, la literatura, y los tebeos españoles y estadounidenses. Su álbum Armas pal pueblo (1994) es probablemente el primer disco español en llevar una versión en castellano de la etiqueta en blanco y negro del "parental advisory" (como la que se añade a los discos de letras fuertes en Estados Unidos). Debido en gran parte a sus polémicos textos, en sus inicios Def Con Dos no tenían mucho apoyo de grandes medios de comunicación (con excepciones como algunos programas de Radio 3 del ente público Radiotelevisión Española).

La situación cambió en 1993 cuando el director de cine Álex de la Iglesia estrenó su primer largometraje "Acción mutante", encargando a Def Con Dos el principal tema musical, que llevaba el mismo título que el de la película. Álex de la Iglesia también dirigió el videoclip de la canción. Posteriormente, participarían también en el tema musical de la segunda película de Álex de la Iglesia, "El día de la bestia", estrenada a finales de 1995. A esto sumarían su quinto asalto, el álbum Alzheimer, y también el álbum denominado Ultramemia (1996).

En 1998 apareció De poca madre, álbum que confirmó la consolidación de su estilo, mezcla de rapeo a tres voces, guitarras metal y bases de hip-hop. La banda se separó temporalmente en 1999, dejando un álbum recopilatorio titulado Dogmatofobia. Volvieron en 2004 con el álbum Recargando. Durante esos cinco años de separación, los miembros de la banda se embarcaron en diferentes proyectos, entre los que destaca la formación Strawberry Hardcore, fundada por el cantante Cesar Strawberry; dicha banda continua en activo, a pesar de la reincorporación de Cesar Strawberry a Def Con Dos. Sus últimos lanzamientos, hasta el año 2013, han sido los álbumes, 6 dementes contra el mundo (2006), Hipotécate tú (2009), 20 años contra todo pronóstico (2011) y España es idiota (2013).

DISCOGRAFÍA, ÁLBUMES:
* Primer Asalto (1989 maqueta)
* Segundo asalto (1989 Dro East West)
* Tercer Asalto (incluye Primer Asalto) (1991 Dro East West 1991)
* Armas pal pueblo (1994 Dro East West)
* Alzheimer (1995 Dro East West)
* Ultramemia (1996 Dro East West)
* De poca madre (1998 Dro East West)
* Dogmatofobia (1999 Dro East West, doble CD)
* Recargando (2004 Dro East West, un CD de audio y un DVD)
* 6 dementes contra el mundo (2006 Dro East West, un CD de audio y un DVD)

* Hipotécate tú (2009 Dro/Warner Music)

* 20 años contra todo pronóstico (2011 Dro/Warner Music, un CD de audio y un DVD )

* España es idiota (2013 Dro/Warner Music)

Carátulas del resto de los álbumes seleccionados:

Fuente: lastfm.es/wikipedia

Fotografía: lastfm.es

Carátulas discos: lastfm.es/coveralia.com

ANITA BAKER

Anita Bridgeforth, en el mundo artístico conocida como Anita Baker, nació el 26 de enero de 1958 en Toledo (Ohio). Cantante estadounidense de r&b y soul pop.

Criada en Detroit, Anita Baker se impuso, a lo largo de los ochenta, como una de las cantantes más significativas del panorama americano. Digna continuadora de la escuela que habían liderado personajes como Billie Holiday, Mahalia Jackson y Aretha Franklin.
Anita ha tenido que trabajar mucho antes de conseguir afirmar sus excelentes cualidades vocales. Creció entre los discos de su madre (gran apasionada del jazz, del blues y del soul), cantó en el coro de la iglesia y, en un determinado momento, sintió el deseo de conquistar una cierta autonomía económica. Así, abandonó sus veleidades artísticas, comenzando a trabajar como camarera en un restaurante de Detroit. En 1980, gracias al interés de Ariola, Anita Baker hizo su debut como cantante en Chapter 8, una banda de black music con base de operaciones en Detroit. El primer álbum de esta formación, titulado simplemente Chapter 8 (1980), contiene temas que van del funk al rhythm and blues, todos de buen nivel de calidad. A pesar de ello, a excepción del single 'I just wanna be your girl', el álbum no obtuvo un gran éxito, lo que diluyó, en gran medida, las expectativas de Anita. 

Sin embargo, la joven y tenaz cantante no tiró la toalla y, en 1983, realizó para Beverly Glen un nuevo disco. El álbum se titula The songstress, y es, de hecho, el primer trabajo en solitario de Anita Baker. Pero tampoco esta vez, a pesar de óptimas composiciones soul como 'No more tears' o 'Angel', el "alma negra" de Anita conseguiría captar la atención del gran público. Por este motivo, poco después de la publicación del álbum, la cantante comenzó a actuar cada vez más a menudo. Este comportamiento obtuvo sus frutos: el interés general creció a ojos vista, hasta que finalmente se le abrieron las puertas de una prestigiosa compañía discográfica: Elektra.

En 1986, y con la producción de Michael Powell, Anita grabó Rapture, álbum en el que se incluyen ocho canciones que consiguieron poner a la vista de todos su notable capacidad vocal y su admirable versatilidad. La cantante pasa con gran desenvoltura del jazz al blues o del pop al soul, llegando a niveles altísimos en canciones como 'Mystery' (versión del tema de Rod Temperton, interpretado también por Manhattan Transfer), 'Be so long' y Sweet love. En Rapture, Anita revela ser una impecable arreglista, autora y pianista. Rapture superó los cuatro millones de copias vendidas e hizo que Anita ganase dos premios Grammy, uno como mejor vocalista de 1986, y otro, por Sweet love, como la mejor cantante de rhythm and blues.

Tras este explosivo éxito, tan inesperado como merecido, Anita continuó realizando actuaciones (uno de sus conciertos más emotivos fue el del Constitution Hall de Washington, en 1987, documentado en el vídeo 'One night of rapture'); asimismo, colaboró en la realización de 'Ain't no need to worry' (1987), del grupo Winans. Dos años después de Rapture, salió Giving you the best that i got, un álbum que alcanzó en el acto las zonas altas de las listas de todo el mundo, gracias, en parte, al single homónimo, cálida y elegante balada soul llena de fascinación y melodía. Ayudada por músicos ilustres como el pianista George Duke, Anita se reafirmaba como intérprete de gran clase y una de las cantantes más representativas de la black music de fines de los ochenta.

Pagina Oficial:

http://www.anitabaker.com

DISCOGRAFÍA, seleccionada:

1983- The Songstress 

1986- Rapture 

1988- Giving you the best that i got

1990- Compositions 

1994- Rhythm of love
2002- Sweet love: The very best of 

2004- A night of rapture: Live

2004- My everything 

2005- Christmas fantasy

Carátulas de los discos seleccionados:
SINGLES:

 

ÁLBUMES:

Fuente: historiasderock.es

Fotografía: israbox.com

Carátulas discos: en.wikipedia.org/chartstats.com/lastfm.es

GABRIEL MORENO

José Gabriel Moreno Carrillo, en el mundo artístico conocido por Gabriel Moreno, nació el 12 de abril de 1941 en Linares (Jaén) y falleció a la edad de 77 años en Madrid el 10 de marzo de 2019. Cantaor español de flamenco.

Descendiente de una familia de gitanos herreros, como él mismo identifica a sus cantes y voz. Comenzó a cantar desde muy pequeño, siendo ya profesional a los doce años. A partir de entonces empezó a vivir una intensa actividad artística, en escenarios de teatros, peñas flamencas, festivales y grandes recitales flamencos. Ha realizado infinidad de viajes por España y parte de el extranjero.

Su carrera artística comenzó en Málaga, adonde su familia se había trasladado. Allí empezó a ser conocido como uno de los grandes artistas del flamenco. Su escuela pertenece a la "Casa de los Pavones", su cante se inspira en la Niña de los Peines. Todavía era muy joven cuando estuvo trabajando en Norteamérica donde conoció al maestro de la guitarra Agustín Castellón (Sabicas) quien le asesoró y ayudo en muchas formas de cantes. A su vuelta de Norteamérica se presentó al "II Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba" en el que obtuvo un gran éxito, consiguiendo el Premio de Honor por seguiriyas y tonás. En Madrid, se incorporó a los tablaos de más solera y éxito. Junto a la bailaora Lucero Tena y al guitarrista Víctor Monge "Serranito", formó un trío de gran repercusión, siendo los primeros artistas que actuaron en la Unión Soviética durante la dictadura franquista.

Ha realizado una buena serie de grabaciones discográficas, donde en la mayoría le acompañan Félix de Utrera y "Serranito". Tiene editado también un álbum homenaje a la Niña de los Peines y a Tomás Pavón, escuela que admira y a la que se dedica como una de sus preferencias, interpretando un gran repertorio de aquellos maestros. Gabriel Moreno es considerado un cantaor completo y, además, un gran tarantero. Tiene una voz brillante, limpia y a la vez dolorida. Un cantaor que ha sabido conjugar originalidad interpretativa con fidelidad a modelos clásicos, consiguiendo así unos cantes que, respetando rigurosamente los cánones más ortodoxos, suenan nuevos, distintos, suyos.

Gabriel Moreno ha grabado, además, tarantas antológicas con las que consigue transmitir un patetismo contenido que de pronto estalla en ayes quejumbrosos. Son los pellizcos que el linarense sabe darle a sus cantes.

DISCOGRAFÍA seleccionada, ALBUMES:

Cante flamenco (1967, Hispavox)

Flamenco (1967, Hispavox, con Lucero Tena, Víctor Monge "Serranito" y Félix de Utrera.

Gabriel Moreno (1970, Columbia)

Canta en caló (1973, Hispavox-Clave)

Gabriel Moreno: Mis tres rosas (1979, Hispavox, con Felipe Campuzano)

Fandangos personales (1983, Hispavox)

Gabriel Moreno LP doble recital de cante flamenco

La familia del cante (Hispavox)

Lo mejor de Gabriel Moreno (Hispavox)

Mano a mano con Fosforito (Philips)

Gabriel Moreno (Philips)
Mirando atrás sin ira (2010)

Carátulas de los discos seleccionados:

EP's:

SINGLES:

ÁLBUMES:

Fuente: wikipedia

Fotografía: Recorte de la portada del LP "Canto caló"

Carátulas discos: todocoleccion.net/a45rpm.com/yes.fm/discogs.com