viernes, 31 de agosto de 2018

ANGELO BRANDUARDI


Nacido en Cuggiono, Lombardia (Italia) el 12 de febrero de 1950, Angelo Branduardi es uno de los mejores cantantes, guitarras y autores que la música italiana ha dado al rock internacional a finales de los 70. Criado en Génova, debutó con la Orquesta del Conservatorio de esta ciudad siendo adolescente. A los quince años dejó la práctica del violín y estudió guitarra. Empujado por su vena poética, compuso por esa época sus primeras canciones mientras estudiaba Filosofía. 


Tras fracasar en sus primeros intentos de grabar, estuvo a punto de emigrar a Australia cuando logró editar su primer álbum para RCA, titulado Angelo Branduardi (74) y en el que intervino Paul Buckmaster en los arreglos. Su siguiente LP La luna (75), tras el que cambió de editora publicando su primer gran álbum internacional en 1978, Highdow fair, que había sido editado en Italia en 1976 como Alla fiera dell’est y recibió el Premio de la Crítica. 

Branduardi confirmó su categoría con, entre otros, los siguientes LP’s: Fables and fantasies («La pulce d’acqua») (77), Life is a only teacher («Cogli la prima mela») (79), Concerto, álbum triple grabado en directo (80), el álbum recopilatorio Gulliver, la luna e altri disegne (80), Branduardi (81), Cercando l'oro (83), State buoni se potete (83), Branduardi canta Yeats (86), el recopilatorio Collection (86), 


Momo (86), Pane e rose (88), la banda sonora de la película Secondo Ponzio Pilato (88), Il ladro (90), Si può fare (92), Best of (92) y continuar sin descanso editando nuevos discos hasta la actualidad con sus últimas ediciones que son los álbumes, Cosi è se mi pare (2011) y el recopilatorio Camminando camminando 2 (2012). De sus singles se pueden destacar, La pulce d'acqua (77), Gulliver/La luna (80), Il cantico delle creature (99) y Rataplan (2011). 




DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:

 

 

ÁLBUMES:


















Fuente: Orbis (Actualizada)
Fotografía: .picstopin.com
Carátulas discos: rateyourmusic.com

jueves, 30 de agosto de 2018

P. LiON


Pietro Paolo Pelandi, conocido artísticamente como P. Lion, nació el 29 de junio de 1959 en Alzano Lombardo, provincia de Bergamo (Lombardía). Cantante y músico italiano de música disco que se hizo famoso con el tema Happy children del año 1983. Tomó el nombre artístico de P. Lion porque todas las iniciales de su nombre son la letra P y el símbolo de su familia es el león. 


Desde muy temprana edad se interesó por la música, siendo el piano su instrumento y comenzó también a escribir sus propias canciones desde muy joven. P. Lion fue de la generación de los cantantes Den Harrow, Gazebo, Tracy Spencer, Sabrina Salerno, etc. y contribuyó a la música de estilo "italo-disco" que se hizo popular en los años 80. Famoso en Italia, alcanzó la fama internacional con sus dos éxitos Happy Children (83), producido por Davide Zambelli de la banda "Scotch" y Dream (84). 


De ambos sencillos se hicieron posteriormente varios remixes utilizados frecuentemente para cortinas musicales de programas de televisión y radio. Su primer álbum Springtime (84), fue compuesto y producido por él mismo en su totalidad, demostrando su capacidad y completitud como artista. Luego de su primer álbum, firmó con el sello discográfico milanés "Discomagic" el más importante del género bailable en Italia durante esa época. 


Allí produjo sus propios sencillos Belive me (85) y Under the moon (86). Posteriormente, en el año 1995 lanzó un nuevo álbum, A step in the right way bajo el sello FMA Records. También colaboró como arreglista en varias producciones musicales de Betty Villani y Tony Sheridan. En 2005 fundó junto a Davide Sapienza y Tullio Lanfranchi la marca discográfica Faier Entertainment para la edición de discos. 


Poco se conoce de su vida privada, aunque se sabe que se divorció en el año 1990 luego de 14 años de matrimonio. Actualmente se dedica a la producción discográfica y vive con su hijo Edoardo.

DISCOGRAFÍA mencionada,
ÁLBUMES:




Fuente: Wikipedia
Fotografía: discogs.com
Carátulas discos: rateyourmusic.com/last.fm

miércoles, 29 de agosto de 2018

THE COMMUNARDS


Dúo de pop inglés formado el año 1985 en Londres e integrado por Jimmy Somerville (nacido el 22-6-61 en Glasgow, voz, teclados, programación) y Richard Coles (nacido el 26-3-62 en Northampton, piano, teclados, órgano, programación). El dúo se mantuvo en activo durante el corto espacio de los años 1985 a 1988. The Communards serán recordados por los éxitos de sus dos canciones Don't leave me this way, versión del tema que Telma Houston había grabado en 1976 y Harold Melvin & The Blue Notes  en 1978 y Never can say goodbye, versión del tema interpretado entre otros por Gloria Gaynor.

Jimmy Somerville había dejado el grupo Bronski Beat y se juntó con Richard Coles que manejaba un buen número de instrumentos y había colaborado tocando los solos de clarinete en el tema de Bronski Beat titulado "It ain't necessarily so", junto al bajo Dave Renwick, que también estuvo algún tiempo en Bronski Beat, dieron forma a lo que acabaría siendo The Communards. Sommerville, declarado abiertamente homosexual, tenía una peculiar voz que aprovechaba cantando en falsete. 


La banda tuvo su primer éxito en la lista "Top 30 Singles UK" en 1985 con la canción de piano You are my world. Al año siguiente tuvieron su mayor éxito con una versión de una vieja canción soul : Don't leave me this way. Inspirados en las versiones de Telma Houston y Harold Melvin & The Blue Notes el grupo la grabó en un ritmo más bailable que hizo que la canción se mantuviera durante 4 semanas en el número 1 y se convirtió en el sencillo más vendido en Reino Unido durante 1986. También arrasó en los "USA Top 40 Singles". Esta canción introdujo a Sarah Jane Morris como co-cantante principal a dúo con Jimmy Sommerville, explotando el contraste entre la voz profunda y contralta de Morris y el falsete agudo de Somerville. Morris desarrolló versiones a dos voces de muchas de las versiones de Communards y de hecho salía en las fotos como el tercer miembro de la banda. 


En este mismo año colocaron el single So cold the night en el nº 8 de la lista "UK Top 10 Hit". The Communards únicamente grabaron dos álbumes de estudio: el homónimo de 1986 y Red  (87) producido en parte por Stephen Hague, en él aparece una versión del tema Never can say goodbye que publicado en single alcanzó el nº 4 de las listas de ventas. Su último single encaramado en el "top-hit" fue el tema There's more to love (88) que llegó a ocupar el nº 20. 


El dúo se disolvió en 1988 y Somerville inició su carrera en solitario, por su parte, Coles, después de un período como periodista del "Times Literary Supplement" y del "Catholic Heral" y siguiendo sus inclinaciones religiosas, fue ordenado sacerdote de la "Church of England" anglicana, desarrollando su labor como cura de la iglesia parroquial de St. Botolph de Boston (Lincolnshire), vicario de la iglesia anglicana St. Paul's Knightsbridge del oeste de Londres y capellán del conservatorio Royal College of Music. Últimamente, en 2011, Cole ha sido nombrado vicario de la parroquia de Finedon (Northamptonshire) y es el presentador habitual de la mañana del sábado del programa "Saturday Live"  de la BBC Radio 4. Como dato curioso de The Communards, destacar que interesados por la cultura española, grabaron una curiosa canción con toques andaluces, "La Dolarosa", que incluyeron en su primer álbum pero que no llegaron a lanzarla en single. El año 2012 la multinacional WEA lanzó un recopilatorio titulado The Collection, en el que se incluían las mejores canciones del dúo.

DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:

 


ÁLBUM:


Fuente: Wikipedia
Fotografía: fanart.tv
Carátulas discos: rateyourmusic.com/chartstats.com

martes, 28 de agosto de 2018

EDGAR BROUGHTON BAND




Notable grupo británico de rock psicodélico, formado en la élite del vanguardismo inglés a comienzos de 1968 por los hermanos Broughton, Robert "Edgar" (24-10-47, Warwick) a la voz y guitarra y Steve (20-5-50, Warwick) a la batería, completándose la banda con Arthur Grant (14-5-50) al bajo. 


Contratados por el sello Harvest, debutan con el álbum Wasa Wasa (69), seguido de Sing brother sing (70). Victor Unitt (5-7-46) a la guitarra se une al grupo, que entra en su mejor etapa con Edgar Broughton Band (71), In side out (72) y Oora (73), álbumes en los que intervienen otros músicos, como Mike Oldfield, David Bedford, John Van Derrick, etc. 


Problemas editoriales impiden al grupo grabar hasta 1975, año en el que reaparecen con el LP Bandages, sin éxito. Tras un largo silencio, los Broughton, con Grant y otros músicos, vuelven a la carga en 1979 con los álbumes Parlez-vous english? y Live hits harder!, pero lejos ya de su momento vanguardista a comienzos de los 70. 


Posteriormente con algunos períodos de inactividad y diversos cambios en su formación, se han mantenido dentro del panorama musical hasta el año 2010 en que terminaron por disolverse. En 2011 su compañía de discos inicial, Harvest, les editó una caja de 4 discos, recopilatorio de  su carrera y como homenaje con el título de The Harvest years 1969-1973. De sus singles cabe mencionar: Evil, Out demons out, Up yours!, Apache drop out y Hotel room, todos ellos grabados entre los años 1969 a 1971.



DISCOGRAFÍA mencionada,
SINGLES:

 

 


ÁLBUMES:







Fuente: Orbis (Actualizada)
Fotografía: rokpool.com
Carátulas discos: rateyourmusic.com/eil.com