domingo, 28 de febrero de 2016

BELINDA CARLISLE


Belinda Jo Kerzchesk, conocida artísticamente como Belinda Carlisle, nació el 17 de agosto de 1958 en Hollywood (California). Cantante de música pop.


Criada en el seno de una familia de artistas y siendo la segunda de seis hijos, iniciaría su carrera como vocalista en un grupo musical llamada Go-Go´s, pero debido a su estilo musical, el cual se centraba más en el pop y la new wave, dejaría el grupo para comenzar su carrera como solista en el año 1985. Aprovechando sus inicios como solista, la cantante acortó su nombre por el de Belinda Carlisle, para llegar mejor al público. Poco tiempo después de su salida de la banda “Go-Go´s”, fue contratada por la compañía discográfica “I.R.S. Records”, en el año 1986, publicando su sencillo Mad about you, sacado de su álbum Belinda, el cual tuvo un éxito considerable, gracias al cual comenzó a estar muy apreciada en el panorama musical y entre la crítica, siendo sus canciones escogidas para distintas bandas sonoras, entre las que se encuentran “Mannequin” o “Dancing in the City”. La cantante también realizó en esta época anuncios para diversos productos de cosmética y champú, así como, aprovechando su buena figura, diversas campañas como modelo de ropa.


En el año 1987, Belinda lanza al mercado un nuevo álbum Heaven on earth, para el cual la cantante cambia de look, pasando del rubio platino que la caracterizaba a llevar el pelo más largo y con tono cobrizo. Este álbum contribuyó a que Carlisle obtuviera éxitos en el Reino Unido y Australia, donde las ventas de este nuevo álbum se dispararon. Todo esto contribuyó a que fuera nominada a los premios “Grammy”, premio que al final se llevaría Whitney HoustonEl álbum incluye un videoclip con el sencillo homónimo, obteniendo un gran éxito entre el público. La cantante comenzó entonces a tener un gran número de fans por todo el mundo. De este álbum se lanzaron además otros singles y videoclips, todos ellos con una gran aceptación también por parte de la critica musical. Estos videoclips estuvieron entre los 10 primeros puestos en los top ten de Estados Unidos, Alemania y Reino Unido.

En lo que se refiere a su vida sentimental, hacia esa época, en concreto en 1986, la cantante contrajo matrimonio con el hijo de James Mason, Morgan Mason, actor del Reino Unido, al igual que su padre. Con él tuvo un hijo, James D. Mason Carlisle, que nació el día 27 de abril del año 1992. Entre los años 1987 y 1991, Belinda, únicamente puso en el mercado el álbum, Runaway horses (1989). En 1992 se publicaron los álbumes Live your life be free, y el recopilatorio de los grandes éxitos de Belinda, Her greatest hits, álbum que obtuvo muy buena acogida y que consiguió un gran número de ventas, y en 1993 se editó el álbum Real. A pesar de dedicar mucho tiempo a su vida familiar, Belinda lanzó en el año 1996 una nuevo álbum, A woman and a man, que obtuvo muy buena acogida en el Reino Unido y en casi toda Europa. En 1999 se puso en las tiendas un nuevo recopilatorio titulado A place on earth: The greatest hits.


Poco tiempo después, la cantante hizo una parada en lo referente a sus actuaciones y entrevistas, con el objetivo de dedicarse por completo a su familia, hasta el año 2007, en el cual publica un nuevo álbum, Voilá. A partir de este álbum y hasta las fechas actuales han aparecido algunos otros álbumes de directos y recopilaciones. Después de ésto, Belinda, lanzó el 29 de septiembre de 2017 un  nuevo álbum de estudio que tituló, Wilder shores.  Otros temas de Belinda publicados en single y que lograron clasificarse en las listas de superventas, fueron: Heaven is a place on earth (#1 en UK en 1987), I get weak (#10 en UK en 1988), Circle in the sand (#4 en UK en 1988), Leave a light on (#4 en UK en 1989), (We want) the same thing (#6 en UK en 1990), Live your life be free (#12 en UK en 1991), Big scary animal (#12 en UK en 1993), In too deep (#6 en UK en 1996) y Always breaking my heart (#8 en UK en 1996).


En el año 2010, edita su biografía, en la que cuenta cómo fueron de difíciles sus comienzos así como su adicción a la cocaína, adicción que tuvo durante 30 años y a la que se sumaron sus problemas con el alcohol y el tabaco, habiéndose rehabilitado de todos ellos, según confesó en una entrevista reciente, gracias a su acercamiento al budismo. Belinda, aparte de poseer una voz muy melodiosa y agradable en sus canciones, también ha tocado la batería, instrumento que según ella es una de sus pasiones. 




DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:

 


 

 



ÁLBUMES








Fuente: todomusica.org
Fotografía:pinterest.com
Carátulas discos: lastfm.es/charstats.com

sábado, 27 de febrero de 2016

TLC




TLC es un trío vocal femenino estadounidense de r&b contemporáneo, pop y pop-rap, formado el año 1991 en Atlanta (Georgia), integrado por Tionne "T-Boz" Watkins (nacida Tionne Tenese Watkins el 26-4-1970 en Des Moines, Iowa); Rozonda "Chilli" Thomas (nacida Rozonda Ocelean Thomas el 27-2-1971 en Atlanta, Georgia) y Lisa "Left Eye" Lopes (nacida Lisa Nicole Lopes el 27-5-1971 en Filadelfia, Pensilvania y fallecida el 25-4-2002 en La Ceiba, Atlántida, Honduras,1991-2002).




Tionne, Lisa y Rozonda, se conocieron gracias a una chica llamada Crystal que quería formar un grupo. Ella se encargó de hacer correr la voz de que buscaban compañeras para formar una banda femenina. Seleccionó a Tionne y a Lisa, pero éstas descubrieron que eran más compatibles entre ellas que con Crystal y vieron que lo mejor que podían hacer era montarse un grupo dejando a Crystal colgada. Pero les faltaban una última pieza para que TLC estuvieran completas, así que se lo propusieron a Rozonda, que tuvo que adoptar el nombre de "Chilli" para adoptar la "C" de las siglas del grupo. Todas tenían trabajos normales como camareras de comida rápida, peluqueras, etc. antes de ser descubiertas por Peri "Pebbles" Reid y otro conocido fabricante de éxito en el mundo del r&b, Dallas Austin., que fue quien hizo firmar el contrato a TLC. Pebbitone, la productora de Reid, firmó un contrato con LaFace Records, asi sacaron su primer álbum, Ooooooooohhh.. On the TLC tip en 1991.

Gracias a la fuerza de los singles Ain't 2 proud 2 beg, Baby-baby-baby y What about your friends, además de una serie de impactantes vídeos, el álbum llegó rápidamente al Top Ten y alcanzó las 4 millones de copias vendidas en USA. A pesar de algunas criticas que tachaban al grupo de artificial y superficial, claramente estas tres jóvenes habían dado un golpe de efecto en el panorama del hip hop americano y su química era innegable. Incluso el director de cine John Singleton tomó nota y ficho a TLC para un nuevo remake de "Get It Up".

Con TLC en lo más alto del estrellato tras su primer álbum, se esperaba un segundo. Durante este tiempo el grupo sufrió diferentes cambios en imagen, en estilo y experimentaron algunas calamidades que incidieron en su carrera. En aquella época Lisa "Left Eye" tuvo una discusión con su novio que era jugador de fútbol americano, Andre Rison y prendió fuego a la mansión de éste valorada en $961,000 y a un par de coches cercanos. Aunque la pareja se reconcilió en cuestión de días, la ley ordenó a Lisa a pagar $10,000 y cinco años de vigilancia. Su defensa fue que era una alcohólica problemática y tuvo que realizar una rehabilitación. Como Lisa explicó más tarde en Rock on the Net, su venganza contra aquellos que la quisieron hundir, fue su nuevo vigor musical: "La mejor manera de liberarme de esas personas es el éxito".

CrazySexyCool, su segundo álbum, fue sacado en noviembre de 1994 y contiene duras canciones de rap. El disco fue producido por Dallas Austin, Babyface y Sean "Puffy" Combs. Dio como fruto tres singles: Creep, Red light special y Waterfalls, además del Top Ten Diggin' on you. TLC acumuló una gran cantidad de nominaciones a prestigiosos premios. Pero TLC estaba atravesando problemas financieros con deudas alrededor de los $3.5 millones. Con todo el lío financiero todavía en el aire, en la gala MTV Video Awads de 1998, les preguntaron si iban a continuar trabajando con Dallas Austin y dijeron que él les había intentado cobrar $4.2 millones y que habían luchado contra él durante 10 meses. El grupo siempre tuvo problemas. Lisa amenazó con abandonarlo poco antes de la grabación de Fanmail al ver que ninguno de los ocho temas que había escrito para el álbum estaban en la versión final. En una serie de entrevistas posteriores, Lisa intercambió insultos y acusaciones contra sus compañeras.

Después de todos los problemas, finalmente TLC grabó su tercer álbum, Fanmail, con la colaboración de Dallas Austin. El disco fue presentado como agradecimiento a la lealtad de sus fans. Fue lanzado en febrero de 1999 y es el trabajo más personal de TLC. Cuenta con canciones mucho más agresivas que sus anteriores trabajos. No scrubs, Unpretty y Dear lie escalaron el Top Ten de la lista americana y recibieron muchos premios, entre ellos, tres premios Grammy. A la gente le gustó y fue como una recompensa por todos los problemas por los que habían pasado. Nada más sacar el álbum se colocó en la cima de las listas de éxito, siendo uno de los mejores debuts del año. A las dos semanas del lanzamiento se habían vendido más de medio millón de copias de  Fanmail. Después de tres años de silencio, el trío había vuelto mejor que nunca.

Con sus carreras musicales temporales en espera, las componentes de TLC empezaron a dedicar cada vez más tiempo a sus proyectos personales. Tionne "T-Boz" tuvo gustos diversos, empezó hablando en público acerca de su problema de anemia falciforme. También participó en la película de Hype Williams, "Belly" y además fundó junto con Dallas Austin una marca de ropa llamada "Grungy Glamarous", escribió un libro de poesía llamado "Thoughts" y colaboró en la BSO de la película "The Ruggrats" con el single "My Getaway". También hizo colaboraciones con otros artistas, entre ellos, su marido Mack 10, Da Brat, Lil' Kim, Paula Cole, Jermaine Dupri, Richie Rich o Keith Sweat, entre otros. El 19 de agosto de 2000 se casó con Mack 10 y al año siguiente tuvo a su primera hija, Chase Anila Rollison.

Rozonda "Chilli", mientras tanto, también dio a luz a su primer hijo, Tron, el 2 de Junio de 1997, fruto de su relación con Dallas Austin. Después de tener a su hijo, "Chilli" y Dallas se separaron y esta inició una relación con el cantante Usher. Aparecieron juntos en dos videoclips del rapero. También, fundó su propia compañía (T-Ron Music BMI), mostró sus dotes interpretativas con un papel en la película "Have Plenty" y colaboró con Vega en el tema "Spread my wings".

Sin embargo, de las tres, Lisa "Left Eye" alcanzó los mayores logros. Consiguió un trabajo como presentadora de un programa diario de la MTV, "The Cut", colaboró con varios artistas, entre ellos Method Man, Tangi, N'SYNC, Melanie C, Donell Jones, Will Smith, 2Pac, entre otros. También grabó junto a Da Brat, Angie Martinez, Lil' Kim y Missy Elliott el tema "Not tonight remix (Ladies night)", creó su propia compañía discográfica (Left Eye Productions), hizo su primer álbum en solitario llamado Supernova (2001) y fomentó e impulsó la carrera de nuevos grupos y talentos a los que apoyaba con su sello discográfico, entre ellos destacan Blaque o Egypt. También, adoptó a una niña llamada Snow y estaba en trámites para adoptar a la hermana de su hija adoptada. Además, Lisa tenía previsto casarse con Andre Rison el 5 de julio de 2002.

Pero la suerte le jugó una mala pasada y el 25 de abril de 2002 Lisa Nicole Lopes moría en un accidente de tráfico mientras veraneaba en Honduras, junto con sus hermanos, Raina y Ronald Lopes, y las componentes del grupo Egypt, que sólo resultaron heridas. El jueves 2 de mayo de 2002 se celebraron los funerales de la rapera en la Iglesia Bautista New Birth de Atlanta. Su familia, "Chilli" y "T-Boz", Usher, Antonio L.A. Reid, Babyface, Janet Jackson, Jermaine Dupri, Da Brat, Whitney Houston, Bobby Brown, entre otros, estuvieron presentes en el funeral.

Las chicas empezaron a trabajar en el cuarto disco a mediados de 2001, pero tuvieron que parar cuando "T-Boz" fue ingresada en el hospital por sus problemas con la anemia falciforme durante unos meses. El trío volvió a grabar cuando "Left Eye" murió el 25 de abril. En unas declaraciones al Atlanta Journal-Constitution, "Chilli" explicó firmemente la decisión que habían tomado: "TLC continuará grabando y actuando como dúo. Lisa no va a ser reemplazada nunca. No se puede reemplazar a una TLC. La química que teníamos es algo que Dios nos dio."


El cuarto álbum de TLC, 3D, fue lanzado el 12 de noviembre de 2002. El título, el mismo que Lisa había decidido antes de morir, hace referencia a las tres chicas y a la personalidad de cada una de ellas que juntas forman TLC. Posteriormente han sido lanzados varios discos recopilatorios siendo los más destacados, Now & forever: The hits (Arista, 2003),  The very best of TLC: Crazy sexy hits (Sony, 2007) y 20 (Epic/LaFace Records, 2013).


Resto de carátulas de la DISCOGRAFÍA mencionada:
SINGLES:

 
 

ÁLBUMES




Fuente: musica.com
Fotografía: fanpop.com
Carátulas discos: discogs.com


miércoles, 24 de febrero de 2016

GRAND FUNK RAILROAD


Con el nombre de Grand Funk Railroad nace este grupo en 1969 de la mano de Mark Farner (29-9-48, Flint, Michigan) a la voz y guitarra, Mel Schacher (3-4-51, Owosso, Michigan) al bajo y Don Brewer (3-9-48, Flint, Michigan) a la batería. Terry Knight, un oscuro cantante del grupo The Pack, en el que había militado Brewer, se convertirá en su manager y productor  y también en el responsable de su lanzamiento.        


Con su debut, en julio de 1969, en el  festival de Atlanta, y con la aparición del primer LP, On time, en 1970, Grand Funk Railroad inicia una arrolladora carrera, mantenida en un efervescente clímax hasta 1972. En estos tres años iniciales, el trío se convierte en uno de los grupos más  vendedores del mercado estadounidense y una de las grandes atracciones del rock pesado USA. Mark Farner, cantante, guitarra y autor de los temas, es el centro  sobre el cual gira la fuerza del grupo y su impresionante puesta escénica. Hasta 1971, Grand Funk consigue vender millones de copias de sus primeros álbumes, On time (70), Grand Funk (70), Closer to home (70), Live album (71) y Survival (71).  


A fines de 1971, el trío se independiza de la tiranía de Terry Knight y se entabla un juicio entre ambas partes por varios millones de dólares; finalmente gana el grupo, conquistando al mismo tiempo la independencia. Con el álbum recopilatorio Mark, Don & Mel 1969-1971 (72) se cierra esta primera etapa. En 1972, su album E pluribus Funk es top-10; pero el trío inicia la re-estructuración de su sonido con el siguiente LP, Phoenix (73). En este álbum interviene como músico el teclista Craig Frost (20-4-48, Flint, Michigan), pero hasta el siguiente no se sumará al grupo como miembro oficial. Ese LP siguiente, producido por Todd Rundgren, es We’re an American band, su disco más comercial y triunfal; uno de sus temas, el que da título al álbum, proporciona el primer top-10 en singles para la banda.


Reafirmado el grupo con un nuevo potencial creativo, ya que el tema We’re an American band está compuesto por Brewer, al igual que el resto, en el que se nota un mayor trabajo de equipo, Grand Funk mantiene durante dos años más su alto nivel con Shinin’ on (74) y All the girls in the  world beware (75), así como el single The loco-motion. Después del doble LP grabado en directo Caught in the act (75), el cuarteto decide separarse con la edición del LP Born to die (76). A pesar de la decisión, todavía editarán un último álbum, producido por Frank Zappa, en 1976, Good singin’ good playin’. Con la aparición del álbum Grand Funk Hits, en 1977, se cierra la historia de esta primera etapa de una excelente banda que en 1981 volvió a juntarse hasta 1983 bajo la tutela de Mark Farner y Don Brewer. Su siguiente etapa fue de 1996 a 1999 con Mark, Don y Mel Schacher al bajo. Una nueva reunión se produce en el 2000 con Don y Mel que han seguido hasta el presente realizando principalmente actuaciones.


DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:

 

ÁLBUMES:














Fuente: Orbis
Fotografía: piter.fm
Carátulas discos: rateyourmusic.com